Iittala succes story

Crée par un groupe de verriers suédois il y a plus d’un siècle la marque Iittala est devenue un fleuron du design nordique. Au catalogue, des chefs-d’œuvre domestiques aux signatures prestigieuses.

Vase Aalto noir

Lauréat d’un concours artistique lancé par Iittala, l’architecte Alvar Aalto (1898-1976) voulut reproduire techniquement une ligne intuitive artistique, nette et sans bavure. Ce qui constitua une première pour Iittala, jusque-là vouée à la production de verres ménagers et utilitaires. Alvar Aalto réalisait en parallèle le restaurant Savoy en centre ville d’Helsinki où il a intégré le vase.

Best seller absolu du design finlandais, le vase Aalto dit Savoy fut réédité en 1986, la version originale en verre transparent déclinée en plusieurs tailles ( 12, 16, 20 cm…). Iittala a sur adapter le vase Aalto avec intelligence à l’évolution de nos goûts.

Le vase Aalto est en vente sur le site www.uaredesign.com

Sarpaneva Cocotte

Timo Sarpaneva est une des grandes personnalités ayant rendu mondiale la réputation du design finlandais depuis le début des années 50. Il fut un maître dans le domaine du verre, de la porcelaine, fer forgé et textile prenant la dimension d’art graphique. Il connaît son plus grand succès commercial avec la collection de verre i-line en 1956, pour laquelle il reçut le grand prix de Milan l’année suivante. Alors que le régime social-démocrate en vigeur en Finlande lui reprochait ( à lui qui avait mis un point d’honneur, rouge, à dessiner le logo de Iittala) de ne créer que pour les élites fortunées, Sarpaneva riposta avec cette marmite en fonte émaillée inspirée par le travail de son grand père ferronnier. Diplômé de l’Institut d’arts industriels d’Helsinki, du Royal College Of Art de Londres, Sarpaneva reçu de nombreux prix dont la médaille d’or à la Triennale de Milan (1954, 1957), le prix Lunning (1956) et l’International Design Award (1963).

Le faitout Sarpaneva est en vente sur le site www.uaredesign.com.

Un jeune designer de talent : Sander Mulder

L’autre pays du design : la hollande !

Né en 1978, le jeune hollandais Sander Mulder débute ses études de design en 1996, poussé par sa créativité et son ingéniosité dont il joue comme un enfant.
Il se rend très vite compte que la création devient la passion de sa vie. Son brillant parcours le gratifie d’un diplôme de la Design Academy de Eindhoven en 2002 et en résulte la création de son propre studio de design.
Son travail est une combinaison de lignes fortes, de détails subtils, de techniques novatrices questionnant souvent les archétypes et leurs interprétations respectives.

Designer Sander Mulder
Designer Sander Mulder

Sander Mulder fait aujourd’hui parti de la scène montante du design international, son agence est spécialisée dans l’ameublement, l’éclairage et le design d’intérieur dont le mot d’ordre est de proposer  les plus hauts standards de qualité.
Son inspiration est sans limites, les objets du quotidien se transforment en œuvres d’art diffusées séries limitées et se joue avec humour des stéréotypes encrés dans l’inconscient collectif.

Horloge About Time
Horloge About Time

Réalisée avec un humour technologique l’horloge About Time nous révèle le temps qui passe en roulant habilement sur notre bureau. Précision Helvétique  ou humour Hollandais l’horloge conçue en réaction à notre mode de vie nous dit «il est environ six heures » ou « il est maintenant près de sept heures ». Bien que roulant autour de notre bureau dans un mouvement de méditation, l’horloge About Time nous permet d’oublier avec romantisme le temps qui passe…

Enceinte Woofer
Enceinte Woofer

C’est ce qu’il est convenu de nommer du « kitsch fonctionnel »; par l’ajout d’une fonction à un objet burlesque acquiert de nouvelles valeurs esthétiques et adopte le statut d’objet de désir. Véritable jeu de mots, ce « Woofer » système de haut-parleurs se compose de deux enceintes co-axial prenant forme de deux chiens sans têtes. Les enceintes « Woofer » contiennent des filtres électroniques sur mesure et un système de son haute qualité. D’une puissance totale de 180 watts RMS Woofer réveillera avec humour vos soirées.

L’équipe Uaredesign

Lampe à suspension « Falkland » chez Danese par Bruno Munari.

Un accordéon de bonheur


La célèbre lampe « Falkland » est une pièce classique moderne conçue en 1964 par Bruno Munari. Cette lampe à suspension se déplie tel un accordéon pour le plus grand bonheur des yeux et diffuse une ambiance chaleureuse par une luminosité tamisée. Aujourd’hui cette lampe à suspension est l’une des plus célèbre au monde ! Cette notoriété vient de la lumière fabuleuse qu’elle dégage et de la forme aléatoire et spontanée qu’elle prends lorsqu’on la déplie.

Falkland Bruno Munari

La lampe « Falkland » est disponible en trois longueurs (petites, moyennes ou grandes). Le tissu élastique s’adapte aux anneaux métalliques de différentes tailles pour donner une forme voluptueuse et étonnante. « Falkland » se compose d’un long tube en tissu élastique dans lequel sont insérés et fixés des anneaux en métal de différents diamètres. Une fois suspendu, l’abat-jour se déploie pour prendre sa forme finale. Malgré sa longueur exceptionnelle, « Falkland », se plie tel un accordéon et tient dans une boîte d’à peine quelques centimètres de hauteur !

Falkland falkland_2_secondmedium

Et voici quelques mots sur le designer pour en savoir plus ! Bruno Munari (né le 24 octobre 1907 à Milan et mort dans la même ville le 30 septembre 1998) est un artiste plasticien italien contemporain. Peintre, sculpteur, dessinateur, designer, il est également auteur et illustrateur de livres pour enfants.
Comme peintre, Bruno Munari se rattache au mouvement de l’art concret, avec une prédilection pour la forme carrée, forme stable et toujours égale à elle-même, dont aucun des côtés n’est privilégié. Partant de la question de la nature et de l’utilité du livre, il entame une réflexion d’ensemble sur la forme et le contenu de celui-ci et consacre une partie de son œuvre à la création de livres pour enfants qui sont de véritables livres-objets, pleins de surprises et d’humour.

Source


L’équipe Uaredesign

Collection « Swell » par Karim Rashid pour Talenti

Un prototype exposé salle 15 / G34

Voici le prototype de la nouvelle collection « Swell » conçu par Karim Rashid pour l’éditeur de mobilier italien Talenti, qui sera intégrée à la ligne de création « Allure ». L’ensemble de la gamme « Swell » sera présentée dès demain lors de la Semaine du design de Milan, pour voir ce prototype rendez –vous salle 15 / G34.

"Swell" par Karim Rashid Karim Rashid

Karim Rashid est un précurseur dans le domaine du design d’intérieur, mobiliers, luminaires et art. Il travaille avec un éventail impressionnant de clients tels qu’ Alessi, Umbra, Prada, Issey Miyake, Method… et bien d’autres.

Karim occupe actuellement le devant de la scène design internationale.

À ce jour, ce designer de renom a environ 2500 objets en production, les succès tels que le « Dirt Devil Kone » illustrent sa philosophie : des prix abordables, une conception démocratique du design de masses et une ligne particulièrement épurée et dynamique aux couleurs flash.

Son travail a également été primé dans le cadre de réalisations d’architecture d’intérieurs comme le restaurant Morimoto de Philadelphie, l’hôtel Semiramis à Athènes, ainsi que de nombreux magasins et restaurants dans le monde entier.

Karim Rashid sera présent à Milan, vous pourrez peut-être le croiser dans les allées du salon…

Source – L’équipe Uaredesign

« Manta chair » par Giuseppe Vigano chez Saba Italia

Des formes majestueuses souples et fluides !


Conçue par le célèbre designer italien Giuseppe Vigano, la fameuse armchair « Manta » chez Saba Italia a créée une véritable onde de choc à son arrivée !

Ce fauteuil possède une prestance certaine et dégage une douce harmonie dans la pièce. Ses formes majestueuses, son design souple et fluide en font une pièce discrète, subtile, soulevant une émotion sincère. Calquée sur les formes de la raie Manta, on imagine facilement les ondulations calmes et voluptueuses de cet animal fascinant. Le concept poursuit la ligne de création de la marque Saba Italia, qui souhaite simplement suggérer des sensations à travers un mobilier sobre et raffiné.

Fauteuil Manta chez Saba Italia Fauteuil Manta chez Saba Italia

Ce fauteuil est disponible en différentes finitions brodées avec des coutures et un vaste choix de revêtements. Nous avons choisi de vous présenter le modèle argenté et doré qui nous ait apparu très original. Le cadre est en métal, le pied arrondi est en fer laqué, et l’ensemble de l’assise est rembourré de polyuréthane expansé recouvert de velours composé à 100% de fibres polyester.

Plan du fauteuil Manta

La légèreté qui se dégage de l’ensemble en fait une pièce sensible et apaisante dans un environnement design, Manta apporte chaleur et imagination à votre intérieur. L’ensemble du mobilier Saba Italia se caractérise par une certaine douceur des formes pour une totale harmonie des espaces de vie.

Source

L’équipe Uaredesign

Exposition : Paris Design en mutation

A noter dans votre agenda expo du 17/04 au 30/08

La Fondation Edf Diversiterre a pour finalité le soutien d’actions d’intérêt général en faveur du lien social et de la préservation de la planète rassemblant la diversité des personnes, des générations, des cultures et de la nature.

Cette fondation expose actuellement les travaux de 11 designers concernant les mutations dans le design contemporain et futur. La Fondation Edf Diversiterre poursuit ainsi son engagement pour le design et l’innovation dans le champ du développement durable.

Affiche Paris Design en Mutation

La nouvelle génération de designers parisiens donne la tendance dans le domaine de la recherche et du design prospectif. Choisis parmi les plus représentatifs de cette génération, les designers exposés à la Fondation Edf Diversiterre composent des objets intégrant les impacts des changements écologiques et énergétiques dans nos modes de vies. Une réflexion sur les mutations et la responsabilité morale vis-à-vis des générations futures.

Des designers tels que François Azambourg, Ruedi Baur, François Brument, Matali Crasset, Olivier Gassies, Delo Lindo, Jean-Louis Fréchin, Mathieu Lehaneur ou encore Jean-Marie Massaud, proposent leur vision des futures tendances du design.

La scénographie de l’exposition a été réalisée par l’UQAM / Centre de design de Montréal. Cette mise ne scène permet à chacun d’envisager les objets qui composeront notre futur cadre de vie : une étagère-diffuseur  audio ou une porte-écran affichant informations et images d’ambiance de Jean-Louis Fréchin; l’Hôtel volant de Jean-Marie Massaud ou encore une multiprise qui symbolise le «gaspillage» des appareils en veille réalisée par EDF Design R&D.

Cette exposition est visible à l’Espace Fondation EDF situé au 6, rue Récamier dans le 7ème arrondissement.

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L’équipe Uaredesign

Sebastian Brajkovic menuisier designer : expo !

N’attendez plus, allez-y !

Sebastian Brajkovic
Menuisiers atelier Gallery, Londres
5 février – 28 mars 2009

Dans deux jours se termine l’exposition du menuisier/designer Sebastian Brajkovic à Londres, n’hésitez plus, allez-y ! L’exposition présente les nouveaux et les anciens modèles de Brajkovic ‘tour’ de la série de meubles transformés.  La présentation que vous pouvez voir mélange des séries plus anciennes et de nouvelles pièces, le tout dans un équilibre intéressant. Chaque pièce est de conception traditionnelle. comme sa base et par le biais de morphing ou de copier et de coller des idées crée des meubles contemporains inhabituel. Nous avons réellement adoré ces pièces uniques et vous, qu’en pensez-vous ?

Brajkovic

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L’équipe Uaredesign