Nouveautés 2009 chez Slide

Réalisé par le designer italien Italo Pertichini pour Slide, le siège « Amélie » a été conçu pour être un objet pratique, un siège d’extérieur empilable et confortable qui épouse les formes du dos. Design fluide et épuré, « Amélie » est destiné à être utilisé lors d’activités de plein air. Avec des dimensions très restreintes (59 cm x 67 cm x 87 cm de haut), ce siège est très facilement transportable, il se décline également en modèle 2 places. « Amélie » est actuellement présenté en trois coloris (orange, gris et blanc) mais la société Slide fait savoir que les couleurs sont encore à définir.

Italo Pertichini est né à Gebenstorf en Suisse en 1964. Il a réalisé sa formation artistique à l’Institut d’Art de San Giovanni à Fiore. Sa formation technico-esthétique à l’ISIA ROMA est à la base de son activité de designer. Il se consacre tout d’abord à la production de grandes séries, porte son intérêt sur l’intensification, les aspects techniques et les problèmes de l’industrialisation. Il réalise la production de nombreux produits avec un soin minutieux et une recherche technique et esthétique de solutions innovantes.

En 2001, Italo Pertichini ouvre son studio de design à Milan, spécialisé dans la conception industrielle et le design d’intérieur. Il conçoit et fabrique des bijoux dans de nombreux matériaux différents. En 2005, il remporte le premier prix au concours international tenu par AIPE « Nouvel emballage EPS ».

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Un jeu d’optique intéressant

Aujourd’hui, nous avons choisi de nous attarder sur la table « Illusion » conçue par John Brauer chez Essey. Cette pièce est une icône du design contemporain. En acrylique de 4 mm d’épaisseur la nappe se drape de ses quatre pieds sur le sol et procure un effet d’optique « cristal ». Contrairement aux apparences cette table résiste à une charge de 25 kg. Elle se décline en plusieurs couleurs très originales : nacre, gris, transparent, marron et glace.

John Brauer, né en 1960 au Danemark, a voyagé dans beaucoup de régions du monde. La collection réalisée par ce designer est empreinte de différentes cultures. John Brauer a travaillé ces 15 dernières années pour différentes enseignes dans le milieu du design. Son style original est le reflet de son implication profonde et la quête de nouvelles valeurs.

« Illusion » a remporté le prix du « Best New Product » au Top Drawer de Londres en 2006.

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Nouvelles recruts !

Vange vient de recruter deux autres designers intéressants : Christian Desile et Samuel Accoceberry. Samuel Accoceberry va présenter à Milan son étagère Infinity qui fait déjà sensation. Elle sera disponible chez Vange dans quelques jours !

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Nouvelle recrut !

Belgo Palestinienne, Nedda El-Asmar vient de signer un contrat chez Vange. Riche d’une double formation, à l’Académie des Beaux Arts d’Anvers puis au Royal College of Art de Londres, qu’elle clôt par un Master, Nedda est orfèvre, avec la connaissance parfaite des techniques et du savoir-faire. Son orientation artistique est tout de suite celle d’un designer : elle aime confronter la liberté créative aux exigences concrètes de l’industrie et sait accompagner ses prototypes jusqu’à leur réalisation finale.

Dès ses premières études, son style s’affirme : elle reformule les objets usuels dans un langage contemporain, leur ajoute de la fantaisie sans jamais tomber dans l’anecdote. Magicienne de l’orfèvrerie, elle insuffle à ses créations un humour, une tendresse, des histoires, qui donnent à l’objet une âme poétique, et à sa fonction, une dimension hors du quotidien.
Elle développe un univers de formes novatrices, idéalement épurées ou drôlement baroques, en mêlant d’une façon équilibrée une élégance classique et une approche moderne. Son audace inventive rafraîchit véritablement l’art de la table et  l’orfèvrerie traditionnelle.
Sans tabou, elle a un goût (qu’elle partage avec Jean Puiforcat) pour les mariages audacieux , argent et plexi, résine laquée, acier et porcelaine… Elle aime le contact physique avec la matière et cherche à créer des objets qui installent une relation affective.

Avec ses créations audacieuses et  spirituelles, elle s’est taillée une solide réputation internationale.

Les expositions du Grand-Hornu et de Gand confirment son indépendance vis-à-vis d’influences formelles codées. Elle affirme son attachement à l’expression de la fonction, sans plus, mais avec la maîtrise qui crée les intemporalités.

Aujourd’hui elle signe chez Vange, sa fameuse « secret chair » sera disponible dès fin avril !

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N’attendez plus, allez-y !

Sebastian Brajkovic
Menuisiers atelier Gallery, Londres
5 février – 28 mars 2009

Dans deux jours se termine l’exposition du menuisier/designer Sebastian Brajkovic à Londres, n’hésitez plus, allez-y ! L’exposition présente les nouveaux et les anciens modèles de Brajkovic ‘tour’ de la série de meubles transformés.  La présentation que vous pouvez voir mélange des séries plus anciennes et de nouvelles pièces, le tout dans un équilibre intéressant. Chaque pièce est de conception traditionnelle. comme sa base et par le biais de morphing ou de copier et de coller des idées crée des meubles contemporains inhabituel. Nous avons réellement adoré ces pièces uniques et vous, qu’en pensez-vous ?

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Diable, que c’est beau !

Luzifer Lamps (ou LZL) est une jeune société de design espagnole installée à Valence. Composée de 6 designers de renom (Burkhard Dämmer, J.M Garrido, Marivi Calvo, Miguel Herranz, Oskar Cerezo et Ray Power), Luzifer Lamps a élu domicile dans une ancienne fabrique de vin. Les locaux sont spacieux et permettent de réaliser des installations volumineuses. Amateur de bon vin et de cuisine gastronomique, la petite équipe de Luzifer Lamps travaille dans un esprit d’une apparente décontraction. L’ambiance chaleureuse, jeune et dynamique qui règne au sein de l’équipe se retrouve dans leurs créations. Cet esprit convivial, déterminé et réactif a séduit l’équipe de Uaredesign.

S’inspirant de la nature, les lampes LZL offrent un éclairage novateur. Lumières d’ambiances, diffuses, la gamme Light & Nature 2008, forme un nuage de lumière. Univers poétique et tamisé, Luzifer Lamps a su créer une harmonie dans ses créations. Grâce à l’utilisation de bois de placage, de polypropylène et de papier parchemin LZL réalise des formes architecturales innovantes, voluptueuses et légères.

Les designers jouent avec les textures, les couleurs et la transparences des matériaux. Ces lampes s’adaptent à des espaces résidentiels et commerciaux. Luzifer Lamps, aujourd’hui reconnu comme l’une des plus grandes marques de luminaires, est diffusée chez Uaredesign. Les décorations d’intérieur de luxe sont nombreux, citons tout de même la décoration de maisons de peintres, de musiciens, d’avocats. LZL a également créé l’ambiance de palais, d’hôtels prestigieux, de restaurants haute gamme et des salles d’exposition. Tous les placages en bois utilisés dans les produits sont Luzifer respectueux de l’environnement suivant leur charte interne.

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Une autre façon de voir les choses…

Né en Italie en 1974, Esther Stocker sort des écoles d’art prestigieuses de Vienne, Milan et Californie. Son travail a déjà été présenté dans des expositions avant de terminer ses études. Le problème de l’espace préoccupe depuis longtemps l’artiste. Lors de sa dernière exposition personnelle à Londres, « Ce que je ne connais à propos de l’espace ». Dans le magazine Don’t Panic, Esther Stocker explique : “It is really hard to describe, but I never really know where one thing is at… like myself for instance… Imagine I am on a chair. The chair is two metres from a wall. The wall is on the second floor of a house in Vienna and so on. But what relates to what? Even the solar system is dependant on being described by some unclear idea of a universe being described by a confused human observer.”

Cette utilisation de l’espace et du lieu pour créer une nouvelle géométrie rappel fortement les réalisations de Georges Rousse que nous vous avions présenté il y a quelques temps sur le blog Uaredesign : ici.

N’hésitez pas à découvrir ou re-découvrir ces deux artistes, leurs sites sont très intéressants ! Il faut également préciser que Georges Rousse est un artiste très largement reconnu et que ces réalisations sont particulièrement stupéfiantes.

Source : http://www.estherstocker.net/

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