Sobriété et design, une pièce d’exception.

Le blog Uaredesign vous a proposé un article sur la chaise longue « Lawn organic » de la marque « Qui est Paul ? » la semaine dernière. Aujourd’hui nous souhaitons revenir sur cette enseigne pour vous présenter la chaise Sliced qui est un grand classique du design revisité tout en finesse et traité de manière sculpturale.

Des lignes précises et fluides qui sont comme coupées au scalpel, un jeu sur la lumière, le galbe, et une transition formelle qui donnent un mouvement à la ligne de la chaise.

Un siège englobant et confortable conçu pour s’adapter à des usages très variés et se libérer de certaines contraintes habituellement liées à la technologie mise en œuvre. Passer allègrement de l’intérieur à l’extérieur en fonction des saisons et des envies.

La chaise « Sliced » est en polyéthylène HD teinté dans la masse. Résistante aux UV et entièrement recyclable cette pièce reste dans la ligne de conduite de la marque, qui se veut responsable et écologique.

« Qui est Paul ? » est une marque de mobilier design créée par Alain Gilles et Stéphane Delimoge. Alain Gilles n’est pas un inconnu puisque plusieurs de ces créations sont actuellement éditées par Bonaldo. Après des études en Sciences Politiques et en Marketing Management, Alain Gilles a travaillé dans le monde de la finance. Mais chacun doit vivre sa vie. Ainsi, c’est grâce à l’appui moral de son épouse qu’il s’est replongé dans des études de design industriel en France. Il a commencé par assister Xavier Lust dans ses créations, mais a finalement été embauché par Quinze & Milan avant d’avoir terminé ses études. Il a travaillé pour Arne Quinze pendant deux ans et demi en tant que designer, développeur et chef de projet sur plusieurs projets de grande visibilité pour des architectes et des éditeurs de renommée internationale. Il a ouvert son propre studio fin 2007 afin de poursuivre ses propres rêves et de développer son approche personnelle dans la conception de produits, de mobilier, mais également au niveau de la direction artistique et de l’architecture d’intérieure.

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L’équipe Uaredesign

L’été s’annonce relax…

En l’espace de quelques mois,  ce pouf est devenu une référence, le R-Lax est un fauteuil / pouf créé par la marque Sit On It. L’été 2009 s’annonce très relax avec cette nouvelle gamme, tendance et décontractée. Le fauteuil R-Lax peut être utilisé dans toutes les pièces de votre maison, il est également très apprécié en extérieur.

Ce pouf est conçu en deux parties : un fauteuil confortable et relax, un repose pied faisant également office de pouf. La boutique UareDesign.com vous propose le pouf R-Lax ainsi que toute la gamme de la marque Sit On It. Ce fauteuil vous assure un confort optimal, grâce aux microbilles de polystyrène qui le composent,son repose-pied et ses poches latérales en font un fauteuil particulièrement pratique, vos revues favorites, livres, télécommandes sont à portée de main. Le tissu twill, composé de fibres souples et brillantes lui donne un aspect soyeux et son élasticité permet au tissu de ne pas se froisser. Conseils d’entretien : housse lavable en machine à 60°C maximum, sans essorage, housse retournée.

« Designers ZET » est une entreprise Belge jeune et dynamique, lancée par le designer Koen DELOOSE en 1996. L’une de ses marques les plus connues est Sit On It, une collection de coussins surdimensionnés et généreux.

On pourrait croire qu’il s’agit juste d’une marque reprenant les fameux « fauteuils-poires », et bien détrompez vous ! Sit On It a revisité le concept, en créant des modèles inédits et modernes. Inédits de par les formes et les couleurs qu’elle propose, qui sont on ne peu plus inattendues et originales. Ces poufs peuvent s’accorder aussi bien dans un environnement fun, que luxueux. Les modèles Sit On It sont très confortables car les billes se moulent aux courbes du corps, réalisant ainsi un massage des lombaires.

Cette marque renommée sait se différencier des autres marques. La qualité des matériaux utilisés est primordiale chez Sit On It Le tissu est constitué à 100 % en polyester ce qui lui confère une grande résistance tout en restant assez fin. Ces poufs sont totalement imperméables et ne marquent pas les plis. Les micros billes utilisées sont de tout petit diamètre et sont très résistantes. Ces poufs peuvent être utilisés aussi bien en intérieur qu’en extérieur, ils sont lavables et repositionnables à volonté.

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Un accordéon de bonheur

La célèbre lampe « Falkland » est une pièce classique moderne conçue en 1964 par Bruno Munari. Cette lampe à suspension se déplie tel un accordéon pour le plus grand bonheur des yeux et diffuse une ambiance chaleureuse par une luminosité tamisée. Aujourd’hui cette lampe à suspension est l’une des plus célèbre au monde ! Cette notoriété vient de la lumière fabuleuse qu’elle dégage et de la forme aléatoire et spontanée qu’elle prends lorsqu’on la déplie.

La lampe « Falkland » est disponible en trois longueurs (petites, moyennes ou grandes). Le tissu élastique s’adapte aux anneaux métalliques de différentes tailles pour donner une forme voluptueuse et étonnante. « Falkland » se compose d’un long tube en tissu élastique dans lequel sont insérés et fixés des anneaux en métal de différents diamètres. Une fois suspendu, l’abat-jour se déploie pour prendre sa forme finale. Malgré sa longueur exceptionnelle, « Falkland », se plie tel un accordéon et tient dans une boîte d’à peine quelques centimètres de hauteur !

Et voici quelques mots sur le designer pour en savoir plus ! Bruno Munari (né le 24 octobre 1907 à Milan et mort dans la même ville le 30 septembre 1998) est un artiste plasticien italien contemporain. Peintre, sculpteur, dessinateur, designer, il est également auteur et illustrateur de livres pour enfants.
Comme peintre, Bruno Munari se rattache au mouvement de l’art concret, avec une prédilection pour la forme carrée, forme stable et toujours égale à elle-même, dont aucun des côtés n’est privilégié. Partant de la question de la nature et de l’utilité du livre, il entame une réflexion d’ensemble sur la forme et le contenu de celui-ci et consacre une partie de son œuvre à la création de livres pour enfants qui sont de véritables livres-objets, pleins de surprises et d’humour.

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L’univers des enfants appliqué aux adultes !

La collection développée par Eero Aarnio est très colorée avec des formes souvent très arrondies. La réédition de la « Pony chair » a véritablement suscité un engouement dans le monde du design. Le style original de la chaise « Pony » a été créé en 1973 en Finlande, depuis 1990 l’éditeur Adelta a une exclusivité mondiale en accord avec Eero Aarnio pour la réédition de toutes ses pièces.

La « Pony chair » semble être un jouet pour enfant, mais les dimensions sont conformes à la taille adulte. Le jeu et la curiosité sont source de création chez Aarnio. La « Pony chair » mesure 87 cm de hauteur avec une assise de 54 cm. L’armature est en métal, elle est matelassée de mousse et garnie de tissu stretch (89% polyester et 11% lycra). Uaredesign.com propose les quatre coloris disponibles : le blanc, noir, orange et vert.

Eero Aarnio est l’un des pionniers de l’utilisation du plastique dans le design industriel. Né en 1932, le designer finlandais a étudié de 1954 à 1957 à l’Institut des Arts industriels d’Helsinki, et a commencé en 1962 avec son propre bureau en tant que designer d’intérieur et industriel.

La production des modèles en fibre de verre est toujours réalisée exclusivement par la même usine en Finlande depuis les années soixante en utilisant les moules d’origine. Eero Aarnio a conçu de nouveaux modèles pour compléter la gamme de mobilier ADELTA comme la COPACABANA et la TABLES DE VIS.

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À noter dans votre agenda : expo du 1 juillet au 1 novembre 2009

Le « Design Museum » de Londres accueille à partir du 1er juillet, et ce pendant 4 mois, la première rétrospective en Angleterre de l’artiste designer espagnol Javier Mariscal. Considéré comme l’un des artistes designers les plus novateurs au monde, Mariscal à véritablement su créer un univers à part entière tout au long de sa carrière.

Auteur de l’identité visuelle de Barcelone et céramiste avisé, Javier Mariscal développe une vision colorée du design et présente pour l’occasion des projets de design d’intérieur (H&M Barcelona , Gran Hotel Domine à Bilbao) et d’identité visuelle (Camper ou America’s cup).

Cette exposition est particulièrement intéressante car elle nous montre une facette du design contemporain trop peu mis en avant. Entre illustrations originales et scénarios orchestrés, le visiteur s’immerge dans un univers décalé et humoristique qui représente 30 ans de travaux graphiques, cinématographiques et photographiques. Esquisses, dessins, films et photographies seront exposés aux côtés de meubles et de textiles. Javier Mariscal a également élaboré une peinture murale à l’extérieur du musée…

La « Villa Julia », présentée à la semaine du design de Milan 2009, est l’une de ses dernières créations. Toujours très en vogues et attendues sur les salons, les créations de Mariscal nous surprennent chaque année. La décision du « Design Museum » de Londres de lui consacrer une rétrospective montre bien l’importance de son travail et sa contribution majeure à l’avancée du design contemporain.

Cette rétrospective incontournable est à voir sans faute pour prendre la mesure de l’évolution du design espagnol de la fin du XX ème siècle.

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Pour la première fois distribuée en France !

Lors de sa sortie, la « Sonic Chair » a beaucoup fait parler d’elle. Cette pièce a été conçue par la société allemande « Designatics ». En adaptant la célèbre « Ball-Chair » version High-Tech, les ingénieurs et designers de « Designatics » ont frappé un grand coup !

Rare et difficile à trouver, cette pièce n’a encore jamais été distribuée en France. Aujourd’hui elle est enfin distribuée en exclusivité par UareDesign.com.

Ce fauteuil pour mélomane a reçu le prix du RedDot Design Award en 2007. La « Sonic Chair » existe en plusieurs coloris et différentes versions avec un écran tactile Apple, une tablette, une connectique Ipod ou une tablette pour ordinateur portable.

Véritable voyage dans une bulle musicale, le fauteuil « Sonic Chair » est équipé d’un système de diffusion audio haut de gamme.

Que vous écoutiez de la musique classique, des concerts de rock ou des livres audio, les hauts parleurs intégrés sont précisément adaptés à vos oreilles.

Les enceintes sont soigneusement encastrées dans le corps du fauteuil de façon à créer un volume d’écoute puissant et harmonieux. Le dossier tout spécialement mis au point accueille le corps du système de basses fréquences créant le sentiment d’une performance live. De part son design, le fauteuil « Sonic Chair » filtre naturellement les bruits extérieurs.

Vous êtes installés au centre de la musique !

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Un design zen et frais pour l’été

Conçue par Kenneth Cobonpue la « Leaf Chair » est une pièce centrale dans la collection de ce designer philippin de premier ordre. Fidèle à son style et à un esprit zen, Kenneth Cobonpue nous offre à découvrir cette pièce inspirée de la nature. Les courbes sinueuses et minces sont recouvertes d’un tissu matelassé très confortable.

Kenneth Cobonpue est un designer particulièrement dynamique, il développe une gamme de meubles exotiques et contemporains très vaste. L’ensemble de sa collection est disponible chez UareDesign.com. Vous retrouverez notamment le célèbre tabouret « Chiquita ».

Kenneth Cobonpue a suivi une formation au sein de la Pratt Institute à New York. Après ses études, il se spécialise sur l’apprentissage du cuir et du bois, près de Florence en Italie. En 1996, il retourne aux Philippines pour reprendre la société Inc Interior Craft fondée en 1972 par sa mère. Betty Cobonpue est un designer célèbre pour la création de nouvelles techniques de travail avec le rotin. Kenneth découvre alors que son design moderne peut avoir un nouveau visage en utilisant les fibres naturelles. Peu à peu, il crée des pièces surprenantes et véritablement novatrices qui forment aujourd’hui une collection sans égale dans le monde. L’intégration de matières organiques d’origine locale faites à la main offre une alternative à la définition occidentale du design moderne.

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